Фестиваль, що об’єднає зіркових українських та європейських виконавців, дослідників, студентів і меломанів, триватиме до 21 листопада. KyivPost зустрівся з програмною директоркою фестивалю Анною Гадецькою.
Kyiv Post (KP): Бароко сьогодні — не архаїчний експонат минулого, а потужний культурний тренд. У Європі та США стрімко зростає кількість фестивалів і слухачів — передусім серед молоді. Барокові музичні проєкти перетворюються на яскраві медіа-події, що викликають широкий суспільний резонанс. З чим пов’язана така актуальність?
Анна Гадецька (А.Г.): Коли ми говоримо про бароко, маємо усвідомлювати, що незважаючи на те, що ця доба була доволі давно, вона продовжує нас визначати, як ми себе пам’ятаємо, якою частиною світу були, є зараз та будемо в майбутньому. Нам важливо пам’ятати, що доба бароко для України є надзвичайно важливою.
Озираючись назад, ми глибше розуміємо, ким були, в яких взаємозв’язках існували з європейським світом. Барокова музика дозволяє багато чого зрозуміти про сьогодення, тому що вона апелює до тем, пов’язаних із почуттями, які нам усім дуже близькі: радість і втрати, біль, відчай... Барокова музика народжувалася, зокрема, під час дуже травматичних подій: на добу бароко припала 30-річна війна. І тут ми рефлексуємо на нинішні події…
Бароко взагалі є вагомою частиною нашого музичного світу. Інколи ми можемо навіть не усвідомлювати: щось із того, що часто чуємо, має таке довге життя.
Одне з гасел нашого фестивалю — «музика, з якої все починалось». Це не означає, що ми ставимося до цього періоду як до чогось сакрального, що не підлягає переосмисленню. Але музика бароко, безумовно, потребує відсилок до того часу, до певних контекстів. І вона вимагає трохи складнішого способу мислення, ніж просто увімкнути чи прийти послухати щось вже добре відоме.
КР: Тобто ви пропонуєте широкій аудиторії інтелектуально-музичну ін’єкцію?
А. Г.: Ми пропонуємо через наш фестиваль можливість розширити свій музичний світогляд. Пропонуємо вийти за межі того, в чому живемо, познайомитися з людьми, яких зазвичай не можемо просто так почути. Наш фестиваль пропонує дозволити собі обрати й поміркувати.
КР: Зрозуміло, що ідея фестивалю виношувалася давно. Однак, що стало імпульсом до проведення такого міжнародного фестивалю в 2023-му — на другому році повномасштабної війни?
А. Г.: Ми в Україні маємо чудові фестивалі — багаторічний фестиваль давньої музики у Львові, мали міжнародний Bach-fest у Сумах... І звісно, дивно, коли є чимала кількість професіоналів, які стало, системно займаються, зокрема, бароковою музикою, і немає фестивалю у столиці. Прийшло розуміння того, що нам нема куди відкладати потребу в осмисленні себе не в локальному контексті, а в світовому. Від початку наш фестиваль представляє Україну як рівноцінну частину всієї світової мозаїки культур. Отже, передусім нам самим треба навчитися думати про себе у світовому контексті, бачити ці зв’язки й намагатися їх шукати. Екс-директор Французького інституту в Україні Олів’є Жако, палкий бароковий меломан, передрікав, що ми стало пропонуватимемо бачення України як частини загального європейського світу.
У цій другій едиції фестивалю майже кожен концерт представляє колаборацію іноземних гостей з українськими музикантами. І з цього я особливо тішуся, це новий рівень наших амбіцій.
КР: Вітаємо з цим успіхом! Kyiv Baroque Fest під час великої війни утвердився як один з найперспективніших фестивалів ранньої музики в Східній частині Європи. Отже, якими колабораціями та зірковими гостями може похвалитися цьогорічний київський фестиваль?
А. Г.: Чим більше ми спілкуємося з нашими західними колегами, тим суттєво відкритішими вони стають та змінюють своє ставлення до нас. За підтримки посольства Італійської Республіки в Україні та Італійського інституту культури 14 листопада відбудеться концерт, на якому вперше в Україні звучатиме твір Алессандро Скарлатті Messa per il Santissimo Natale 1707 року за участі одного з найавторитетніших італійських колективів ренесансної та барокової музики Festina Lente (Італія) та ансамблю Partes Open Opera Ukraine (Україна). Ансамбль Festina Lente, який очолює патріарх, легенда італійської ранньої музики Мікеле Ґасбарро, погоджується з нашим колективом Partes Open Opera Ukraine на спільну програму. Це означає, що вже немає того старого страху, що в Україні люди взагалі нічого не знають, не вміють, у них немає інструментів та відповідних професійних навичок.
Чи інший приклад зіркового виступу на цьогорічному фестивалі — розкішне сопрано Хана Блажикова, світова діва барокової опери та камерного співу, виконає програму з українськими музикантами Оленою Жуковою (клавесин) і Юрієм Дубінським (барокова скрипка). До них ще доєднається відомий бароковий британський віолончеліст Марк Кодл, який нині мешкає у Польщі.
Ми матимемо дивовижний фінальний акорд фестивалю — проєкт Веркштат // Werkstatt Центру музики молодих. Слухачі стануть свідками світових прем’єр творів молодих українських і європейських композиторів. Звучатимуть твори, які народжуються та буквально дописуються зараз.
А 20 листопада запрошуємо на концерт-експеримент Baroque Core за ініціативою Ольги Жукової (барокова віолончель/спів). Ольга прекрасно співає рок-н-рол, і вона разом зі своїми українськими колегами представить незвичний синтез з дуже різних стилів. Цей концерт — справжня інтрига цьогорічного фестивалю. (Усміхається.)
Крім того, на фестиваль приїдуть всесвітньовідомі зірки барокової музики: контратенор Андреас Шолль (Німеччина); корнетист Хосуе Мелендес Пелае (Швейцарія-Мексика); клавесиніст/органіст Марек Топоровський (Польща); виконавець на флейті траверсо Ян де Вінне (Бельгія), віола да гамбістка Саломе Ґаслен (Франція) та інші.
Отже, ми маємо й можемо собі дозволити думати вільно та амбітно й від того, як ми представляємо та позиціонуємо себе, зокрема у музичному мистецтві, зміцнюється й зростає наша суб’єктність.
КР: Який основний меседж для широкого загалу фестивалю?
А. Г.: Бароко – це територія свободи, в якій вам може бути дуже комфортно. Ми створюємо такий простір, у якому ви можете спробувати знайти свою хвилю серед безлічі запропонованих концертів. Наш фестиваль формує більш складне мислення. Kyiv Baroque Fest об’єднує музику, літературу, філософію, кіно, театр, богослов’я, моду та історію читання, створюючи простір, у якому минуле стає частиною майбутнього. Мета фестивалю — показати бароко не як музейну епоху, а як територію, відкриту до діалогу з сучасністю та новими сенсами.
КР: У Kyiv Baroque Fest-2025 з’явилася й соціальна складова. Розкажіть про неї, будь ласка, більше.
А. Г.: Ми створили прекрасний мерч фестивалю у дуже ніжних стосунках із маленьким брендом FREEki, який робить важливі справи. У невеликій команді бренду працює молодь із комплексними порушеннями розвитку. І всі вони спробували передати красу музики, захоплення нею через тканину, фактуру й деталі. Ми дуже радіємо цій співпраці.
КР: Які сміливі мрії пов‘язані з молодим фестивалем? Яким ви його бачите, наприклад, за п’ять років?
А. Г.: Я бачу його топовим міжнародним фестивалем, що буде позначено кількістю міжнародних виконавців найвищого рівня. Мрію, щоб це був фестиваль, який збирає велику кількість суперзірок з усього світу, щоб зростали цікаві колаборації, щоб ми насмілювалися на неймовірні експерименти, шукали нові формати. Мені б дуже хотілося, щоб зросла освітня складова фестивалю, щоб відбувалося багато різних майстер-класів, щоб у нас з’явився окремий освітній простір для дітей. Мрію, щоб у нас збільшилася кількість спеціально створених для фестивалю сучасних творів. Найбільше, звісно, мрію про те, щоб ми могли сміливо сказати будь-кому, хто до нас захоче приїхати, що в Україні безпечно. І, безумовно, палко бажаю, щоб за п’ять років у нас сформувалося коло патронів і спонсорів, які би свідомо підтримували фестиваль і прагнули його розвивати.